Le drame norvégien de Joachim Trier sur les retrouvailles d'un réalisateur absent et de ses deux filles, dont une actrice, a remporté six prix lors de la 38e cérémonie des European Film Academy Awards, qui s'est tenue à Berlin. d'Oliver Laxe, a remporté cinq trophées après avoir été candidat dans neuf sections. Seulement, il a remporté de nombreux prix européens pour le cinéma espagnol. La cérémonie a été marquée par des messages politiques et sociaux, notamment les conflits à Gaza (il y avait pas mal d'épinglettes avec le drapeau palestinien sur le tapis rouge), l'Iran et la crainte d'une dilution de la liberté et de la démocratie. Avec le prix du meilleur réalisateur, Trier a rappelé ses craintes d'enfance face à une guerre nucléaire et a assuré : « La polarisation se développe dans de nombreux endroits, y compris en Europe. L'autre n'est pas notre ennemi et l'art peut nous aider à faire preuve d'empathie. Nous devons donc garder le cinéma en vie. »
Les prix du meilleur film ont été inclus dans la victoire ; adresse (donnée par le Javis); meilleure bande originale, de Hania Rani ; Renate Reinsve et Stellan Skarsgård respectivement pour la meilleure actrice et le meilleur acteur, ainsi que pour le scénario, pour Trier et Eskil Vogt.
a atteint le record de neuf nominations aux prix, car pour la première fois, les prix techniques ont été votés par tous les universitaires et non choisis, comme auparavant, par différents comités spécialisés, qui décidaient et annonçaient les prix avant le gala.
Et ils en ont gagné cinq. Laia Ateca, pour son travail complexe sur le film de Laxe, a remporté le prix du meilleur décor. Dans son bref discours, en français, anglais et espagnol, il a remercié l'équipe pour son soutien et a demandé « une longue vie pour un cinéma courageux et libre ». Le meilleur son a été attribué à Laia Casanovas, Amanda Villavieja et Yasmina Praderas pour leur ambiance sonore impressionnante. Cristóbal Fernández l'a pris lors du montage et Laxe l'a récupéré en son nom. Dans la direction donnée pour la première fois, Nadia Acimi, Luís Bértolo et María Rodrigo ont gagné. Mauro Herce a triomphé dans le cinéma, le remerciant en direct.
Si sur le tapis rouge, l'équipe portait une banderole où l'on pouvait lire « De Berlin à Gaza, nous nous levons contre tous ceux qui défendent une idéologie de mort », sur scène ont suivi des messages en faveur de la liberté et de la défense de la culture européenne. L'événement a commencé avec l'Iranien Jafar Panahi (il est entré dans la course aux récompenses grâce à sa production de film français), rappelant les massacres subis par ses compatriotes perpétrés par le gouvernement iranien lui-même et appelant les cinéastes à continuer de faire des films pour la liberté. « Quand la vérité est écrasée en un seul endroit, la liberté est étouffée partout. » […]. C'est pourquoi personne n'est en sécurité nulle part dans le monde. Pas même en Iran. Pas même en Europe. Pas même aux États-Unis. Pas nulle part sur cette planète. Et c’est précisément pourquoi notre tâche de cinéastes et d’artistes est aujourd’hui plus difficile que jamais. Si nous sommes déçus par les hommes politiques, nous devrions au moins refuser de nous taire. Parce que le silence en période de crime n’est pas neutralité. Le silence participe à l'obscurité. » De son côté, la cinéaste iranienne Sara Rajaei, lauréate du meilleur court métrage avec le film hollandais (centré sur la ville perse de Shiraz, la ville aux rues nommées d'après des poètes, transformées par des combattants décédés), a reconnu qu'à d'autres moments elle aurait célébré ce prix. à quelqu'un qui le mérite, et tout à coup il va vers un autre. C'est tellement étrange… et c'est pourquoi je suis heureux que nous ayons des lois qui disent que si vous abusez du prix Nobel, il peut vous être retiré. Quelqu’un qui détient le pouvoir aux États-Unis pourrait être désillusionné. Il va le perdre et je suis heureux.
A Berlin, 18 trophées compétitifs et trois honoraires ont été distribués : pour l'actrice et réalisatrice norvégienne Ullmann, grande figure du cinéma européen, pour sa carrière ; à la cinéaste italienne Alice Rohrwacher pour sa contribution au cinéma mondial, et à Maren Ade, Jonas Dornbach et Janine Jackowski pour leur travail en coproduction internationale.
Le gala n'avait pas de présentateur standard, mais a été organisé par Mark Cousins, historien du cinéma et documentariste, avec l'idée de créer une « répétition de film en direct », avait-il déclaré précédemment. En fin de compte, il s’est comporté comme une sorte de commentateur des sensations cinématographiques – avec trop de présence sur scène – projetées sur les écrans de la Maison berlinoise des cultures du monde. En outre, pour la première fois également, les récompenses ont eu lieu en janvier, afin de faire sentir leur poids dans la course aux Oscars, et non en décembre, lorsque les films de la saison précédente étaient également récompensés, leur importance étant ainsi considérablement réduite. C'est pourquoi il n'y a pas eu de prix en 2025 : c'est ainsi qu'ils ont adapté cette date au calendrier de la saison hétéroclite des prix du cinéma d'hiver. En janvier 2027, le gala se rendra à Athènes.
En matière de création de costumes, le trophée est revenu à Sabrina Krämer pour le film allemand. Le prix du meilleur long métrage d'animation a été attribué à la Française dans une catégorie qui comprenait également l'Espagnol. En maquillage et coiffure, Torsten Witte a été récompensée pour son travail sur
Le prix honorifique de la découverte a été décerné à la Portugaise Laura Carreira pour un drame sur la précarité de l'emploi et l'émigration produit par Ken Loach. Le prix du jeune public a été attribué à Greta Scarano. Et dans la catégorie du meilleur documentaire, où il a concouru, il a reçu le trophée des mains du Croate Igor Bezinović.
