L'imaginaire collectif a tendance à représenter un musicien dans un orchestre, peut-être en tant que soliste ou réalisateur. Mais la gamme de spécialités offerte par une collège ou une école supérieure de musique est remarquablement plus large: interprétation, direction, composition, pédagogie, musicologie, son, promotion et gestion culturelle. Ces enseignements supérieurs, comparables aux étudiants universitaires, aux interprètes de formes, bien sûr, mais aussi aux enseignants, aux musiciens de jeux de films et de vidéo, de techniciens sonores, de producteurs, de managers ou de critiques musicaux.
Le syndicat avec d'autres disciplines se multiplie encore plus les possibilités, explique Miguel Pina, directeur adjoint du Conservatoire supérieur de la musique Joaquín Rodrigo de Valencia, mettant des exemples de musicothérapie ou de médecine et de physiothérapie pour les instrumentistes. L'école supérieure de musique de Catalogne (ESMUC) a un double degré en musique et en mathématiques.
C'est une longue carrière très professionnelle exigeante, qui commence des années avant que l'étudiant n'atteigne le diplôme. Un bon endroit à partir de lequel dire est Llíria, Creative City of Music par l'UNESCO et la carrière traditionnelle d'instrumentistes pour l'Espagne et le monde. Ici, il est né, il y a 17 ans, Javier Alamá Barona, fils et frère de musiciens, qui a commencé dès son plus jeune âge dans le groupe primitif de sa ville et est maintenant un étudiant à percussion de l'Esmuc. Une particularité du Conservatoire de Llíria est qu'elle n'enseigne que les six cours professionnels, avec des garçons et des filles entre le 1er ESO et le 2e baccalauréat. Des quatre années d'enseignements élémentaires – avec des garçons et des filles de la 3e à la 6e année – des sociétés musicales, telles que l'Unió musicale et le groupe primitif. Dans le reste de l'Espagne, cette première étape se produit dans le Conservatoire, l'école ou le centre autorisé.
Les 5e et 6e étudiants professionnels doivent combiner leurs études musicales avec le 1er et le 2e baccalauréat. C'est un moment critique, avec une énorme charge scolaire, dans laquelle les abandons se produisent, reconnaît Sergio Izquierdo, directeur du Conservatoire de Llíria. « Il faut une organisation et une bonne routine pour ne pas perdre de motivation et continuer à profiter », recommande Alamá Barona. Un pourcentage (basse) de jeunes qui sont clairs qu'ils veulent se consacrer professionnellement au sujet choisissent la modalité du baccalauréat musical (officiellement des arts du spectacle, de la musique et de la danse). C'était le cas d'Eloy Pérez Llavata, originaire de casinos (une ville à côté de Llíria), trompettiste dès son plus jeune âge dans l'union musicale. « Je me suis inscrit aux cinq sujets du tronc, et le reste du temps que je l'ai passé au Conservatoire, étudiant avec mes amis », se souvient-il. Il n'a pas fait le test d'accès à l'université, qui n'est pas nécessaire de s'inscrire à un conservatoire supérieur de la musique.
Tests d'accès
Pour entrer dans les enseignements élémentaires, vous devez surmonter un test d'accès, qui valorise l'aptitude de l'enfant – aide, rythme, intonation; un autre pour continuer professionnel; Un de plus pour atteindre le degré supérieur. Ce dernier « n'est pas compliqué, mais vous pouvez très bien toucher et rester à l'extérieur parce que d'autres ont fait mieux que vous », explique Left. Comme dans les oppositions. Par exemple, le Conservatoire supérieur Joaquín Rodrigo de Valencia reçoit dans chaque appel, en moyenne, environ 400 candidats pour 120 sièges, selon Pina Calcule, qui révèle que ces chiffres sont constants depuis des années. Selon les données du ministère de l'Éducation, de la formation professionnelle et des sports, dans le cours 2023-2024, il y avait environ 9 300 étudiants d'enseignements de musique supérieurs dans les 26 centres publics et privés qui existent en Espagne; Ce sont des chiffres très similaires à ceux de 2022-2023.
Alamá Barona et Pérez Llavata ont préparé leur laissez-passer au supérieur, sont allés aux jours ouverts des conservatoires ou des écoles qui les intéressent le plus, et ont fait le test non pas dans un mais plusieurs, au cas où les mouches. Le premier s'est inscrit à l'ESMUC, où il voulait. Le second en a fait 1 dans le Joaquín Rodrigo à Valence, puis a continué à Hambourg, où il obtiendra son diplôme en juin. « Maintenant, il y a beaucoup plus de mobilité internationale; quand j'ai étudié, le programme Erasmus ou existant », dit-il à partir d'une envie. « Dans le 3e ou le 4e professionnel, ils quittent Erasmus, à la recherche de centres ou d'enseignants qui les aiment; pour beaucoup, c'est leur premier contact pour établir un futur maître », décrit-il. Actuellement, 53 diplômes de maîtrise approuvés enseignés par des institutions musicales supérieures travaillent en Espagne.
L'internationalisation est une route à double sensage pleine de jeunes d'autres pays qui viennent en Espagne pour se former déjà en concurrence pour une vacance dans un orchestre. « La langue musicale est unique pour tout le monde », se souvient Pina, qui souligne que son conservatoire est la mobilisation la plus mobilisante d'Erasmus du pays, les enseignants et les élèves. « Dans nos salles de classe, 15 nationalités différentes vivent », dit-il. La concurrence est mondiale, mais il pense que le soulagement générationnel des bons musiciens espagnols est garanti. « En tant que professeur, c'est un luxe de travailler avec des gens qui démontrent tellement de passion pour ce qu'il fait », souligne-t-il. En septembre, déjà ses 22 ans, Pérez Llavata entrera, dans la période d'essai, en tant que trompette en solo de l'orchestre du Grand Teorthe du Liceu de Barcelone, après avoir passé le quatrième tour du processus sélectif pour couvrir la place. « Je veux continuer à progresser et à grandir en tant que musicien », dit-il.
Clé pour une formation complète
En 1976, la puissante syndicat musical de Llíria a ouvert une école privée pour les enfants des partenaires qui, en 1996, se sont arrangés et sont devenus un centre intégré d'enseignements musicaux, explique son président, Josep Vicent Pedrola. Cela signifie que les élèves ont l'éducation musicale intégrée dans leur programme d'études entre la 3e et la 6e année – la langue musicale, la chorale, les groupes, l'instrument -, de sorte que cette étape se termine par le degré élémentaire déjà surmonté. La plupart continuent leurs études au Conservatoire professionnel. « La musique est importante pour la formation intégrale des enfants », explique Amparo Esquerdo, membre du College of the Musical Unió. Il favorise la socialisation et la compagnie, Pedrola apporte. « Avoir une culture musicale est une valeur ajoutée qui profitera de toute leur vie, ils se consacrent à cela professionnellement ou non », conclut Esquerdo.