Les arts sont non seulement de l'artisanat et depuis des années, il est connu que les activités parascolaires sont bien plus qu'un simple passe-temps: lorsque les salles de classe se ferment et que les enfants descendent dans les escaliers, ces propositions permettent de travailler des compétences et des compétences qui seront fondamentales dans leur développement, générant un large impact qui va de l'émotion à l'université et au social. Les preuves sont nombreuses: une méta-analyse réalisée par des scientifiques de l'Université de Grenade en 2022, par exemple, a révélé que le toucher d'un instrument de musique profite à plusieurs compétences cognitives telles que la mémoire et la concentration, tandis que la pratique instrumentale peut augmenter le coefficient intellectuel de l'enfant jusqu'à trois points.
Mais pourquoi cette influence positive est-elle? « Les zones actives de la créativité du cerveau qui ne s'ouvrent pas avec une autre facette. Les enfants sont imaginatifs par nature, et la plasticité cérébrale qu'ils ont dans la première étape de leur enfance les fait apprendre de tout ce qu'ils vivent », explique Alejandra Melús, le pédagogue et un expert en intelligence émotionnelle. En se plongeant dans la création artistique, les enfants élargissent leur langue symbolique et apprennent à générer des idées originales pour résoudre les défis. Le problème, souligne-t-il, est que l'environnement apporte beaucoup cette créativité (« tout se déplace par des chips, des coins, des thèmes ») et, s'il n'est pas maintenant cultivé spontanément, plus tard, nous devrons le forcer.
« Les mineurs commencent bientôt à découvrir le regard de l'autre, et ce look peut être évaluatif, il peut être critique et avoir un fardeau judicieux que nous perdons involontairement lorsque nous grandissons. C'est pourquoi il est si important d'appliquer le jeu et la créativité à n'importe quel domaine au-delà du programme d'études », explique-t-il, d'autre part, Sofía Barrón, professeur de l'enseignement primaire de l'Université internationale de Valencia (VIU). Grâce à des activités telles que les arts, la musique ou la danse, ajouter, améliorer et travailler des aspects essentiels tels que l'expression personnelle, la capacité d'imaginer et d'inventer et une analyse critique de la réalité.
Quels sont les avantages des extracurités créatives?
La créativité n'appartient pas à un domaine spécifique, mais est présent dans de nombreuses disciplines, des arts plastiques à la musique, à la danse, aux expériences scientifiques ou même aux mathématiques ou à la langue. La chose importante, indiquent les experts, c'est que ce sont des activités qui intéressent vraiment l'enfant, ou qui correspondent à quelque chose qui est bon et qu'ils veulent améliorer, et surtout pour ne pas surcharger un programme qui est souvent déjà suffisamment étendu après la longue journée scolaire: «Tout ce qui nous provoque un émotion et une motivation pour continuer à apprendre. Et la créativité est étroitement liée à tout ce développement émotionnel et à un mille
Bien qu'il ressemble à du perogrullo, il est nécessaire de toujours garder à l'esprit cette maxime: lors du choix, vous devez écouter les enfants. « Nous ne devons pas tenir pour acquis que les petits n'ont pas de capacité critique sur ce qu'ils aiment et ce qu'ils ne font pas, que ce soit pour chanter dans la chorale, jouer de la guitare, faire du théâtre ou apprendre la robotique. Parce que peut-être que ceux qui, selon vous, sont les meilleurs pour eux finissent de ne pas être.
Bien sûr, le processus «et jamais le résultat ne doit toujours être apprécié, aussi spectaculaire que cela puisse être, car il n'implique souvent pas que c'est le processus le plus créatif de tous», explique le professeur de VIU. L'un des plus grands avantages de ces expériences est que, lorsque cela se produit en dehors des heures d'école, il n'y a pas de notes ou de qualifications, et aucune réponse n'est erronée, ce qui aide à son tour à promouvoir la tolérance envers soi-même et envers les autres. « D'une manière ou d'une autre, votre façon d'interpréter une œuvre d'art est aussi valable que celle de votre partenaire à côté, même au niveau des âges auxquels nous faisons référence », ajoute-t-il.
Si les conditions mentionnées sont données, participer à ce type d'activités parascolaires a des avantages cognitifs et académiques et émotionnels. Il est prouvé, par exemple, que la musique et les arts renforcent le traitement du langage, qui implique une plus grande capacité de lecture et même une prononciation plus précise dans une deuxième langue; Mais ils représentent également un canal privilégié pour comprendre et gérer leurs émotions, ils contribuent à forger une estime de soi saine et à favoriser bien le bien psychologique chez les jeunes et les adolescents, réduisant la possibilité de stress ou d'anxiété. Ainsi, improviser, agir ou danser sur d'autres leur apprend à gérer les nerfs et à les faire se sentir capables, ce qui a des effets positifs dans de nombreux autres domaines de leur vie.
Et, bien sûr, il a des avantages sociaux: « En fin de compte, ce sont des activités dans lesquelles je dois vivre avec les autres, dans laquelle je dois attendre un tour et où je dois comprendre qu'il y a des règles et des limites qui doivent respecter », explique Melús. Et, bien sûr, ils renforcent également le travail d'équipe et les compétences sociales: dans un atelier de théâtre ou dans un groupe de musique ou de danse, les enfants doivent se coordonner avec leurs camarades de classe, écouter d'autres idées et travailler ensemble pour atteindre un objectif commun.
La créativité est également améliorée à la maison
Dans tous les cas, il n'est pas toujours nécessaire de recourir à des activités programmées ou de paiement pour stimuler l'imagination des enfants. La créativité peut également fleurir dans la vie quotidienne, dans des espaces partagés à l'intérieur de la maison qui, souvent, sont négligés: il suffit de consacrer la qualité de la qualité et des soins complets, et n'oubliez pas que dans cet programme quotidien, les enfants ont toujours besoin de temps pour jouer. Un temps libre qui a également ses enseignements, car dans le processus, ils apprennent à prendre soin de leurs jouets, à retirer et à collecter ce dont ils ont besoin et à comprendre que tout a sa routine.
« La plupart des familles ne trouvent pas un temps fixe pour pouvoir jouer avec leurs enfants dans l'après-midi. Et proposer de jouer quelques heures sans mobiles, sans écrans ni distractions, provoque beaucoup plus de situations », explique Melús. Ce simple geste, explique-t-il, renforce les liens affectifs et offre à l'enfant la sécurité d'avoir un environnement proche et disponible qui en a besoin; Et cela permet, en même temps, que la créativité et la spontanéité surgissent naturellement à la maison, sans recourir à des activités prévues.
Il est, en bref, de récupérer la complicité familiale et d'ouvrir de petites parenthèses dans la routine quotidienne. Parce qu'inventer un jeu, raconter une histoire avant de dormir ou faire une promenade à Rush peut être aussi stimulante que de participer à un cours de théâtre ou de musique. La clé est de laisser de l'espace pour l'étonnement, de promouvoir des moments où, libre de la pression des résultats, la curiosité est le moteur de l'apprentissage et où les enfants peuvent essayer, se tromper et découvrir librement leur propre rythme.
En fin de compte, ce qui est en jeu n'est pas seulement d'occuper du temps libre, mais d'ouvrir des horizons. Chaque activité qui vous invite à imaginer, répéter, créer ou découvrir est une opportunité d'une grande valeur pour les enfants de se reconnaître capables, curieux et résilients, qu'il s'agisse d'un instrument, d'un scénario, d'un pinceau ou d'une expérience. L'essentiel est qu'ils trouvent des espaces où faire une partie naturelle de la route et partager avec les autres multipliés par l'apprentissage. Parce qu'il est là, dans cette combinaison de liberté, de jeu et d'accompagnement, où la créativité cesse d'être un ajout et devient un outil vital pour se développer.
